sábado, 4 de outubro de 2014

Análise da obra Clarissa de Érico Veríssimo para T311 e T313


       

                                       “Clarissa” de Erico Veríssimo



Dados Biográficos:
Erico Veríssimo nasceu em Cruz Alta, Rio Grande do Sul, em 1905. Tinha de uma família outrora abastada, mas que foi empobrecendo. Sendo filho mais velho, tinha ainda o irmão, Ênio, e uma irmã adotiva, Maria. Aos quatro anos de idade sofreu um ataque de meningite, juntamente com uma broncopneumonia, da qual conseguiu curar-se. Destas reminiscências da infância poderá ter surgido a inspiração para construir a personagem de saúde débil do menino da cadeira de rodas em Clarissa. O impacto causado pela doença é notório nas suas obras, pela compaixão que despertam as personagens que sofrem de doenças graves ou crônicas, muitas vezes elas próprias emocionalmente devastadas.
Erico Veríssimo foi um aluno aplicado, mas discreto. Gostava de observar o pai a trabalhar na farmácia de que era proprietário e, na escola, no ano de 1914, já com cerca de dez anos de idade, cria uma pequena revista, Caricaturas na qual publica os seus desenhos e pequenas notas.
   Aos treze anos, torna-se leitor assíduo dos grandes ícones da Literatura Brasileira e estrangeira e com, dezesseis, inscreve-se num internato de orientação protestante, em Porto Alegre. Em 1922, os seus pais separam-se, na altura em que termina o ensino secundário e Érico, Enio e Maria vivem, daí em diante, com a mãe e a avó. O pai, entretanto, perde a farmácia e Érico emprega-se no armazém de um tio, passando depois a trabalhar na banca. Paralelamente, o Autor de Clarissa, transcrevia obras de autores conhecidos como Machado de Assis e Euclides da Cunha, ao mesmo tempo que se deixava seduzir pela música lírica. Em 1926, torna-se sócio da Farmácia Central, juntamente com um amigo do pai. Este estabelecimento vem a falir quatro anos depois e Veríssimo só conseguirá saldar a dívida dezessete anos mais tarde.
   Este escritor que pertence hoje em dia ao cânone da Literatura Brasileira chegou também a trabalhar também, como professor de Literatura e Literatura Inglesa. Em 1927, conheceu a jovem com quem viria a casar, Mafalda H. Volpe, então com quinze anos – a idade de Clarissa, no romance com o mesmo nome – da qual fica noivo dois anos depois. Começam a ser publicados, nesse ano, alguns dos seus contos.
   Na década de 30, o jovem Autor muda-se para Porto Alegre, logo após a falência da farmácia, enquanto Mafalda permanece em Cruz Alta. Regressa a essa cidade um ano depois. É contratado como secretário da redação da revista O Globo, passando a conviver com os intelectuais da época, de entre os quais se destaca Mário Quintana. Arranja, também, trabalho como tradutor como complemento ao trabalho na Redação. Publica, em 1932, a coletânea Fantoches que consiste numa compilação de pequenos contos em formato de peças de teatro. Em 1933, publica o primeiro romance, Clarissa,
   Entretanto, casa com Mafalda Volpe e regressa a Porto Alegre onde tinha conseguido relativa estabilidade financeira..Tiveram dois filhos: Clarissa, com o mesmo nome da protagonista do seu primeiro romance, e Luís Fernando Veríssimo, também ele escritor e reconhecido.
Em 1935, Erico Veríssimo publica o seu segundo romance, Caminhos Cruzados, considerado subversivo pela Igreja Católica e pelo Departamento de Ordem Pública e Social, o que levou a que fosse interrogado pela polícia, a respeito da sua orientação política. Em 1936, publica mais dois romances que são a continuação de Clarissa: Música ao Longe (Prêmio Machado de Assis) e Um Lugar ao Sol. Em 1938, publica Olhai os Lírios do Campo, traduzido para várias línguas. Torna-se, a partir de então Conselheiro Literário da Editora do Globo, selecionando obras de Literatura Universal para serem traduzidas, e organizar coleções.
   Em 1940, publica Saga romance que o Autor classificou logo como o seu pior trabalho de ficção..
  Durante uma visita de três meses aos Estados Unidos, em pleno governo Roosevelt, Veríssimo testemunha o suicídio de uma mulher que se havia atirado do alto do edifício, facto que virá a inspirá-lo, já de regresso ao Brasil, a escrever mais um romance marcado pela polêmica, O Resto é Silêncio, o qual recebeu também fortes críticas do clero.
   Em 1943, o autor muda-se para os Estados Unidos com a família para uma estadia de dois anos afim de lecionar literatura, na Universidade de Berkeley, Califórnia. Sobre esta temporada na América do Norte, escreverá Gato Preto num Campo de Neve (1941) e A Volta do Gato Preto (1947). Decide permanecer mais algum tempo nos Estados Unidos por discordar do regime totalitário de Getúlio Vargas. A partir de 1947, começa a escrever a trilogia O Tempo e o Vento. O Primeiro volume O Continente (1949) seguido de O retrato, iniciado em 1950 e publicado no ano seguinte. Interrompe a escrita do último volume da trilogia, o qual sofreu vários adiamentos sucessivos, para publicar Noite. Nesse tempo, publica ainda México , um livro de viagens, em 1962. Entrega, finalmente a terceira parte de O Tempo e o Vento, O Arquipélago, para ser publicado em 1965. Nesse ano, sai também o romance O senhor embaixador, obra que arrebata o Prêmio Jabuti e, em 1966 a sua autobiografia, O Escritor diante do Espelho. Em 1969, escreve mais um livro de viagens, Abril, e em 1971, dá à luz o romance Incidente em Antares, obra em que envereda pelo caminho do realismo mágico e surrealismo. Ira ainda completar a sua biografia, cujo segundo volume só vem a público a título póstumo, deixando, inacabado o romance A Hora do sétimo Anjo. Morre em 1975, com um infarte fulminante.

                                                       Sobre Clarissa
   O Autor escreveu este romance sob um impulso poético, lírico, com a naiveté de um apaixonado por uma mulher/menina, algo idealizada, a que imaginou poder chamar de Clarissa, ma que tudo parece indica tratar-se de uma projeção da jovem Mafalda Volpe.
   Existem, no romance, paralelismo entre Clarissa e Amaro e Mafalda e o próprio Erico Veríssimo. Tal como o Autor do romance de que aqui tratamos, Amaro, o jovem pianista possui também um emprego monótono e rotineiro garantir a sobrevivência; enquanto que Clarissa é o próprio retrato de Mafalda na sua extrema juventude. A diferença de idades entre ambos, as origens sociais, as aspirações e o estilo de vida que levam (Clarissa provém de uma família remediada de agricultores que já tiveram bastante dinheiro) sugere em ambos a necessidade de adaptação uma vida com algumas dificuldades. O início de vida de Amaro, em Porto alegre é marcado por algumas evidentes restrições econômicas, sinalizadas na preocupação de pagar o aluguel do quarto da pensão antecipadamente e, em Clarissa, por nunca ter dinheiro para luxos.
   A vida na pensão decorre segundo o ritmo lento dos dias, debaixo de uma tranquilidade aparente, mas as vidas dos habitantes da pensão familiar onde se desenrola a trama têm nuances que passam despercebidas aos observadores mais desatentos. São pessoas que partilham apenas parcialmente as suas vidas, mas na solidão dos quartos ou das suas mentes, escondem, cada qual, os seus segredos,só vislumbrados através de gestos muito sutis, ou captados pelo olhar de Amaro ou de Clarissa, sendo que esta última não tem, ainda, suficiente conhecimento da natureza humana os decodificar. A trama do romance consiste nisto mesmo, no lento processo de refinamento das capacidades perceptivas de Clarissa, face aos verdadeiros motivos que se escondem por debaixo das máscaras, com que, cada qual, reveste o seu comportamento. A aprendizagem custa-lhe a inocência e as dores do crescimento são inevitáveis quando percebe que as pessoas não são exatamente o que aparentam e que nem sempre é possível confiar em quem se diz amigo. Para Amaro, a vida na pensão poderá facilitar-lhe a integração no meio intelectual e pelo acesso às infraestruturas que lhe permitem desenvolver a sua arte.

                                  A Pensão, como segundo lar da jovem Clarissa
   O cenário do romance onde se passa a maior parte da ação é a pensão de D. Eufrásia, mulher de meia-idade a quem Clarissa chama carinhosamente de “tia”, assim como ao marido desta, o Sr. Couto. A jovem chega à cidade do interior do interior para estudar no liceu e tornar-se professora. É filha de agricultores da província, que tem dinheiro mas não de forma ilimitada, são pessoas de uma simplicidade tocante. Como Clarissa.
   As personagens que habitam a pensão ou gravitam à volta dela, são todas elas representativas de determinados tipos sociais. Assim temos, Barata, o contador de anedotas de gosto duvidoso, boçal e glutão; Ondina, jovem e casada, mas com o marido sempre ausente ou desatencioso (adora cinema, mas o marido nunca a acompanha), gordo e sempre preocupado com os negócios; Amaro, um dos protagonistas, músico, discreto e introvertido, pouco sociável mas profundamente observador; Micefufe, um gato, silencioso e lânguido, esquivo, desliza suavemente pelos móveis e pelas pernas das pessoas (Micefufe é um flanneur, vive egoisticamente para si mesmo, sem encontrar empatia com ninguém; é um pouco o espelho da personalidade da maior parte dos hóspedes); Levinsky, o judeu que protagoniza acesas discussões religiosas, com o protestante Guimarães; o Major, reformado e bonacheirão; o Sr. Couto, marido de Dona Eufrásia, desempregado, diariamente humilhado por esta que o escraviza; Nestor, o bon vivant, de caráter duvidoso, acha-se irresistivelmente sedutor; Tonico, o filho da vizinha, deficiente físico, costuma vir para o jardim conversar com Clarissa; Pirulito, o peixinho dourado, observador permanente, na sua monótona vida de aquário a que o condenaram, só se altera quando invadido pelo pânico, motivado por uma súbita aparição de Micefufe, que se diverte a aterrorizá-lo; o indiscreto papagaio,eco das conversas dos hóspedes; e Dudu, a dissoluta, casada, mas mantém um romance secreto com Nestor.
   Segundo Rodrigo Petronio, autor do prefácio desta edição, Clarissa é detentor de uma série de elementos que fazem com a obra se possa enquadrar no gênero Bildungsroman, um romance composto por imagens ou quadros domésticos, embora sem o ser na sua forma mais pura. O romance trata,como já foi referido, do amadurecimento gradual da jovem Clarissa.. Todas as restantes personagens com quem convive diariamente na pensão e fora dela (Tonico, a mãe, a colega do colégio que frequenta) contribuem para o seu desenvolvimento, para a tomada de consciência de todas as dimensões de que é composta a vida humana:desde a sexualidade à influência e as repercussões da política no quotidiano do cidadão comum. Para Rodrigo Petronio, Clarissa só não é uma obra  na sua forma mais pura porque o retrato de Clarissa, como personagem central, se encontra é rodeado por uma galeria de retratos secundários, vista na maior parte das vezes pelo olhar da jovem, embora com o distanciamento crítico dado por um narrador heterogênio onisciente. Este descreve o que ela vê como um observador externo que estivesse no local a ver exatamente o mesmo que a protagonista. É nisto que consiste o hibridismo do romance: um Bildungsroman, é o mas não caracteriza unicamente Clarissa, é um o romance que ilustra a sociedade de finais dos anos vinte e início dos anos trinta, da classe média-baixa de Porto Alegre. Clarissa é assim, um continum de descobertas da sua homonímia protagonista já que o seu amadurecimento só vai sendo processado em confronto com o conhecimento do Outro e é com base nesta dicotomia de reflexo (a de que ao conhecer o outro se conhece a si mesma ao perceber-se nos olhar desse mesmo Outro) a jovem vai construindo e moldando a sua própria personalidade. Amaro e Clarissa são, neste aspecto de descoberta contínua, o desdobramento da mesma personalidade, diferindo apenas no modo como o fazem: Amaro fá-lo do ponto de vista de observador participante na história, mas é uma personagem excêntrica, que se coloca um pouco à margem dos demais, na medida e que a sua existência é quase que aliada da dos restantes hóspedes. Amaro torna-se um observador que quase não intervém no rumo dos acontecimentos. Nisto é ajudado pela própria personalidade, tendente para a nostalgia, para a desilusão e para o desalento, motivado pela rotina de um emprego monótono e pouco estimulante para quem ambiciona enveredar por uma carreira artística. Já Clarissa, sendo a principal interveniente na história, vai interagir com, praticamente, todas as personagens que vivem na pensão ou que estão em contacto direto com ela, como é o caso da vizinha, a ex-governanta de um médico, com um filho deficiente. É através desta interação social que a adolescente toma consciência da realidade, pela via empírica. A juventude e a inocência são os principais traços de personalidade que compõem o seu retrato físico e psicológico. As outras personagens são vistas pelos olhar de Clarissa, apesar de esta não falar na primeira pessoa. O narrador heterogêneo descreve o que vê Clarissa, a qual apenas registra na sua mente as impressões mas não profere juízos de valor, a não ser a um nível das atrações mas sem qualquer tipo de pretensão moralizante. É como se fosse um antropólogo a registrar o que observa no seu diário, enquanto faz uma monografia. Quando Clarissa começa a ser capaz de interpretar o que vê, termina o romance. As cenas de vistas pelo olhar de Amaro são sempre protagonizadas por Clarissa. São autênticos quadros impregnados da aura romântica, patente na idealização da inocência e juventude. Clarissa é o protótipo da mulher/anjo, sendo que o temperamento das restantes personagens, é projetado pela visão desta:
                O Nestor. Sempre cantando. Sempre alegre. Clarissa gosta de pessoas alegres. Nem todas, na pensão, têm cara alegre. O mais triste é Amaro: tem ar de sofredor, olhos que estão sempre olhando para parte nenhuma. E, depois, aquela mania de viver em cima do piano, batendo à toa nas teclas, inventando músicas que ninguém compreende. Enfim com toda a gente diz que ele é um homem muito inteligente, é melhor não discutir...sorrindo, Clarissa entra no quarto.
   Clarissa é, na verdade, como se fosse uma esponja: Ainda não tem a personalidade consolidada, mas absorve todos os gestos todos os olhares, embora ainda sem a capacidade de decifrar as atitudes que se escondem por detrás de cada gesto...O não conhecimento é, neste caso, a raiz da inocência. Só no final do romance a adolescente começa a ser capaz de pensar por si mesma, perceber que quase toda a gente, oculta segredos que mascara a todo o custo para garantir a aceitação social
   Já Amaro, é diferente. Com todo o conhecimento do mundo que possui, está só. Existe um muro quase intransponível entre ele e os demais. Possui o mesmo sentido de observação de Clarissa, a mesma capacidade de registro dos detalhes, mas já com a capacidade de discernimento que falta à adolescente.
   Clarissa cresce e, quando o romance termina, está quase a perder aquela a beleza intacta de adolescente com a graça infantil desprovida de malícia, a verdadeira causa da idealização da inocência: a aceitação do outro sem o julgar. Clarissa é o oposto da amiga, Elisa, a colega da escola, materialista e desejosa de experimentar sensações novas, sobretudo relacionadas com a sexualidade.
                          Clarissa sorve o último gole de café, lambe a ponta dos dedos lambuzados de mel e olha o relógio: sete e vinte. É preciso estar às oito no colégio. Raio de obrigação.
   A última exclamação e os gestos exprimem a sua extrema juventude e imaturidade. Clarissa tem atitudes muito próximas da infância, exprime-se ainda de acordo com o princípio do prazer e reage com alguma impaciência, sempre que submetida a regras de conduta e convívio social pela tia, encarregue de zelar pela sua educação enquanto se encontra hospedada naquele local, ou pelo código de decoro da comunidade ou mesmo do sentido de responsabilidade que lhe é incutido pelos pais, à distância, e controlado pela Tia Eufrásia, no local ode reside em tempo de aulas:
                            Juizinho, minha filha, que estás ficando uma moça...
   As idiossincrasias dos hóspedes – a boçalidade do gordo caixeiro viajante, a tentativa de requinte glamouroso de Belinha, sempre a compor o rosto com pó-de-arroz, desmentida pela vulgaridade do seu dente de ouro a manchar-lhe o sorriso, o mau humor da cozinheira Belmira, as eternas discussões políticas sobre o fascismo de Levinsky – todas elas são encaradas pelo olhar compassivo e benevolente de Clarissa, a qual só não consegue compreender Amaro e a sua melancolia. Mas ao mesmo tempo ela adivinha qualquer coisa de sinistro na personalidade da criança deficiente e na mãe desta, sobretudo na relação que estabelecem com os outros – um certo rancor pela normalidade.
   O romance vai progredindo, como já foi dito, à medida que Clarissa descobre que o mundo não é a preto e branco mas que a realidade que lhe está subjacente declina numa infinita paleta de nuances: por exemplo, que o homem triste, a quem menospreza por não dar nas vistas, é alguém de valor e inteligente; que um temperamento alegre como o de Nestor pode esconder um caráter irresponsável ou, pelo menos, incapaz de medir as consequências das suas atitudes. Mesmo a vizinha, a mãe do menino “doente” esconde um temperamento sombrio, habituado a agredir e a culpar os demais sorte de pertencerem à normalidade, por terem uma vida melhor do que a sua, por serem felizes.
                    Clarissa está encantada (…). Estranha as fisionomias. Expressão de felicidade, de ódio, de aborrecimento, de serenidade, de indiferença, de ternura, de inveja. Caras que parecem máscaras que as pessoas mudam a cada instante.
(…)
Mas que mistério haverá na vida de Amaro? Sempre calado, ausente, abstrato, tristonho...Qual será o segredo de Belinha? Quem será o seu amor? Quem terá sido o marido de D. Glória?
   O conhecimento da natureza humana opera em Clarissa, já no final do romance, uma alteração da perspectiva com que olha a realidade, o que é sempre um choque para quem está habituado a ver o mundo de uma forma linear, tal como ele se apresenta. Aqui há como que uma intertextualidade com a alegoria da caverna de Platão de forma a distinguir o mundo das aparências, a escuridão da caverna, e o mundo fora da caverna onde o ser humano passa a enxergar as cores da realidade. É precisamente aqui que se situa a fase final do romance onde começa a despontar a Clarissa adulta, na fronteira entre a adolescência à juventude.
   Por causa da aura romântica da personagem, para Rodrigo Petronio, “O estilo de Veríssimo às vezes redunda num abuso de cores e tons pastosos, e em adjetivos e romantismos excessivos, aspectos que ele irá resolver em seus livros posteriores.”
   Mas é, muito provavelmente por causa deste jeito que Clarissa pode ser considerado, um livro aconselhável a todas as idades, que se lê de um só fôlego, numa tarde de férias.
Fonte: hasempreumlivro.blogspot.com

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